okuparte09

El festival Okuparte, que este año celebra su 10ª edición y se desarrollará entre el 9 de mayo y el 7 de junio, tiene como objetivo fundamental realizar una actuación artística en el Casco Antiguo de la ciudad de Huesca. Se trata de establecer un recorrido artístico por el centro histórico de la ciudad de Huesca (fundamentalmente, los barrios de la Catedral, San Pedro, Santo Domingo y San Martín, y San Lorenzo), utilizando locales comerciales o edificios sin uso actual.

Más que una serie de exposiciones artísticas individuales, lo que se propone a los creadores es que realicen un proyecto en forma de instalación artística con una concepción original y una temática concreta. La unión de todos los proyectos individuales da como resultado un itinerario artístico y creativo en pleno centro de la ciudad. Okuparte es un gran ready made en el que se saca el arte (de artistas emergentes en buena medida) de sus reductos habituales, se airea y se lleva a la calle, a los locales desocupados y a los viejos edificios abandonados.

De acuerdo con la lógica del proyecto, algunos de los espacios y locales pueden no presentar un buen estado de conservación, y en ellos se muestran realizaciones que giran en torno a las artes plásticas, artes audiovisuales, multimedia, el teatro, la danza y la música.

http://www.okuparte.es

Anuncios

AF_tripa_pgm_festeatro09.fh11

Yo no suelo ir mucho al teatro, no porque no me guste, sino porque suelo ocupar mi tiempo libre en fomentar otras pasiones (ni mejores ni peores) que el interesante mundo de la interpretación en vivo. Pero me he enterado de una obra que aterriza en el Teatro Principal, entre los días 17 y 19 de abril (viernes y sábado a las 22:00h y el domingo a las 19:00h), de la mano de La Fura dels Baus (que como a muchos de vosotros me parece excitante). La obra en cuestión es “Boris Godunov” y estoy muy interesado en ir a verla, así que si alguna persona de las que me conoce quiere acercarse conmigo a probar la experiencia, que me llame o me lo diga en estos días cunado me vea pasar por la calle o coincidamos en uno de esos sitios a los que acudo semanalmente. Mientras os dejo (a todos) con un extracto de la nota de prensa que explica la movida, para que se os abra el apetito:

“A partir del secuestro del teatro Dubrovka de Moscú por parte de un grupo terrorista en el año 2002, hemos creado una ficción que no intenta reproducir lo que allí pasó. Hemos querido alejarnos también de cualquier concreción política y geográfica. No queremos hablar de unos terroristas en particular sino de conceptos universales y atemporales: la lucha por el poder, la violencia como método para imponer unas ideas y la corrupción de las estructuras de poder que acaba castigando siempre a víctimas inocentes.

Por eso escogimos Boris Godunov (de Pushkin) como la obra que se está representando cuando los terroristas irrumpen en el teatro. El clásico ruso de Alexander Pushkin nos habla de una realidad bastante parecida a la que padecemos hoy. Así, nuestro Boris Godunov pretende acercar al espectador, desde el terreno de las emociones a un tema que nos preocupa a todos: el terrorismo.”

PD: Por cierto, los precios están desde 7 euros; no me pongáis eso como excusa.

Cabaret o cabaré.
Diccionario de la mala lengua (comúnmente conocida como viperina) – vigésimo sexta edición.

1. Lugar de esparcimiento donde se bebe y se baila y en el que se ofrecen espectáculos de variedades, por lo general de noche.

2. Cuna de espectáculos atrevidos, políticos y sexuales a los que nadie más daba cabida, por miedo o por miedo al gusto, excesivo placer, ¿placer indigno? Pernicioso, ya se preguntarán por qué.

3. Símil extraño, discordante y ridículo, pero no tanto, del circo que acogía a los freaks que el mundo frívolo despreciaba y a su vez pagaba por ver. Como el típico, (¿típico?) ejecutivo amante del sadomasoquismo que acude a Madame Bárbara para verse sometido en cuerpo y alma. Morbo o interés malsano, ¿¡pero quién decide eso!?

Aparecieron los primeros travestís, se presentaron las pantomimas de lesbianas y homosexuales, pin-up´s y “Sueños de Egipto” que se convirtieron en novelistas. Los tiempos cambian. Y lo hacen para bien. Y lo hacen para mal. El cabaret ahí sigue, ¿en qué estado? En este caso líquido, señores.

Lejos del 1, del 2 y del 3. Siéntanse tranquilos o desazonados, según como lo miren. El Cabaret líquido que llega a la Expo es comparado con un apacible viaje en barco. Un crucero que recorre mundos y culturas. Acróbatas marítimos, caballitos de mar. ¡Ningún daño puede hacernos un caballito de mar! Mágica especie-especial que siempre ha estado ahí y que por siempre genera fascinación, por veces que se contemple, divertido y bello, el Cabaret -caballito-de-mar.

Callada la mala lengua que lía y deslía:

Lunes a miércoles: 21.30, 23.15 y 01.00 horas

Expo Zaragoza 2008 celebrará en el Balcón de las Artes Escénicas 6 programas de cabaret procedentes de diferentes partes del mundo durante los tres meses en los que se celebra la Exposición Internacional. Tres actrices y tres actores, acompañados de tres músicos serán los encargados de representar Cabaret líquido, que además contará con presencia de 14 artistas invitados. Se trata de artistas de variedades de reconocido prestigio que participaran con números en torno a los 10 minutos en los diferentes programas. Cabaret líquido es una obra fragmentada durante toda la temporada.

+ info y programación en: http://www.caracterzaragoza.com/noticia.php?id=1016&cat=1

Texto: Francisco Navales

Festival SOS 4.8

febrero 15, 2008

sos_h1a.gif

SOS4.8 es un nuevo formato de festival. El concepto global del Festival es la Sostenibilidad, entendiendo esta idea de una manera amplia y flexible. 48 horas dedicadas a la acción artística en directo, donde convivirán propuestas de diferentes disciplinas, unidas a la música de vanguardia y al debate crítico. 48 horas de creación en directo y en contacto con el público.

Una programación de música de vanguardia con los mejores artistas nacionales e internacionales, de momento están confirmados:

– Rufus Wainwright Solo Performance
– The Chemical Brothers

SOS 4.8 Festival Internacional de Acción Artística Sostenible

SOS 4.8 es una convocatoria internacional, abierta a artistas y colectivos artísticos de todo el mundo.
Envía tu proyecto. Tienes hasta el 15 de marzo de 2008 para participar.

Los requisitos para poder participar son:
– Los proyectos deben ser atemporales, específicos para SOS 4.8. Deben tratarse de obras que reflexionen en torno al concepto del festival, “sostenibilidad”.
– Haber participado al menos una vez en una exposición individual o colectiva, o en un festival o certamen de ámbito nacional o internacional.
– El festival se divide en tres secciones (para cada sección se seleccionarán 4 artistas):

Artes plásticas (vídeo, escultura, instalación, pintura o escultura)
Performance (happening)
NetArt y Video VisualJockeing (VJ)

– Las obras deberán poder realizarse en un tiempo no superior a 24 horas consecutivas, en el recinto dispuesto por la Organización, y a la vista del público asistente.
– Todos los proyectos contarán con una dotación de 2.500 euros en concepto de honorarios de los artistas durante el festival.

Abierto para tod@s

diciembre 20, 2007

Desde el próximo 26 de diciembre y hasta el próximo 6 de enero, el Teatro Principal dejará su habitual seriedad y se adaptará a un nuevo público por tercer año consecutivo con el ‘Ciclo Abierto para niñ@s’.

“El principal en Navidad” se presenta como una oferta lúdica y cultural con la que, a través de una serie de obras-espectáculos de lo más variados, al igual que sus artistas, se pretende atraer al público más joven al teatro.

El 26 y el 27 de diciembre, a cargo de “Higiénico Papel Teatro”, se estrenará la obra Cielos.

Una fantástica historia que nos plantea un dilema, que por qué no nos va ha resultar interesante. ¿Qué pasaría si los planetas del sistema solar dejaran de girar? Dos técnicos espaciales son los protagonistas, una llave, la llave de rotación orbital, el centro de la acción. El conflicto está servido cunado esta llave se pierde.

El día 28, Yllana, autor de la obra, presentará Buuu!

Esta vez cambiando de temática radicalmente, el Teatro Principal nos presenta una de monstruos, aunque eso sí, impregnada de humor, fantasía, imaginación y, tal vez lo más importante, magia.

Esta obra con tintes de “Harry Potter” nos presenta al conde Drácula como un mago. Un conejillo de indias y la aparición de Frankestein abocan a la narración a un continuo cómico, que a su vez, se conjuga con los mejores trucos de magia.

El día 29, una nueva obra; Guerra de Papel, de Mimirichi.

Una obra metafórica y alegórica de la avaricia y el ansia humana por el control y el poder.

Tres clowns ucranianos, Igor Ivashchenko, Andrii Gonsales y Anatoliy Miroshnyk narrarán la historia- parodia, de un hombre que salta a la realidad, viéndose abocado a la condición de “aspiradora humana”. Es decir, a la necesidad de absorber, poseer y controlar su entorno, a sus iguales, así como las estructuras sociales; ascendiendo a la cumbre y accediendo al gobierno del mundo.

Todo ello, bajo una estética clown y mimo, y un hilo conductor que no puede recibir otro calificativo que el de ingenioso: “el papel blanco”.

Para acabar diciembre, Historias del soldado.

‘Historias del soldado’ es una producción de títeres y música basada en una serie de cuentos de la tradición rusa, a los que, Victor Biau, ha dado unidad.

Una obra llena de sensibilidad por su delicado argumento. La guerra y sus desastres son el trasfondo de esta obra.

Durante el mes de enero y del 2 al 6, el Gran Teatre de Liceu de Barcelona, como entidad productora, ofrecerá una obra de los Hermanos Grim, Los músicos de Bermen, un espectáculo de danza y títeres.

Con una amplia ficha artística, técnica y un extenso reparto, el Teatro de Liceu nos acercan esta fábula, de sobras conocida, en la que un asno, un gato, un perro y un gallo desean ser músicos. El trasfondo no es otro que el deseo de alcanzar unos sueños, unos ideales y unos objetivos, y como estos, pueden verse rotos ante las múltiples adversidades del camino.

Con este ciclo se trata de acercar el teatro a los más pequeños como un arte de expresión y sentimientos, haciéndoles entrar en mundos de fabulaciones y fantasías, que en su trasfondo choca con una realidad, en ocasiones, cruenta.

Imagínense en el gallinero, observando las carreras de cada uno de estos espectadores entre las filas del patio de butacas del Principal, asomándose peligrosamente desde los palcos, y con el inicio de cada actuación, un enmudecimiento de expectación general, porque la obra,… va ha empezar.

La tercera edición de este ciclo de teatro para niños, se complementará con el “5º ciclo de Teatro Infantil” del Teatro del Mercado. Durante los meses de enero, febrero, marzo y abril: todos los domingos a las 12 de la mañana, el Teatro del Mercado presentará una obra diferente.

Alejandra Gil García

ver programacion en la guia…

PROYECTARAGON

octubre 14, 2007

proyecta.JPG

PROYECTARAGON, una muestra del panorama audiovisual de ámbito aragonés, nace con la vocación de exhibir y poner en valor autores y obras, realizar estrenos, contribuir a la interrelación entre público y realizadores, informar y, cómo no, ofrecer buen cine. Un trabajo de fondo necesario para la memoria colectiva y el patrimonio vivo de esta comunidad.

El ciclo ofrece una novedosa propuesta: su proyección en las tres capitales de provincia, Zaragoza, Huesca y Teruel, donde a lo largo de varias sesiones se mostrarán diferentes programas inscritos en todos los géneros del lenguaje fílmico, desde la animación al documental, pasando por obras de corte experimental, ensayos interdisciplinares, vídeo clips o piezas de narración convencional.

Un total de doce sesiones exhibidas entre las tres ciudades, algunas comunes y otras específicas para cada espacio. Todas comenzarán a las 19:30 h., con entrada libre hasta completar el aforo de la sala, una presentación al inicio de cada sesión y la posible asistencia de los autores.

www.proyectaragon.blogspot.com  

10.jpg

La Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega es el mercado internacional de las artes escénicas más importante del sur de Europa, que tiene lugar anualmente, el segundo fin de semana del mes de septiembre.

La Fira de Teatre es un espacio para la exhibición y la compraventa de espectáculos y, a la vez, un foro anual para al contacto, el intercambio y la difusión entre profesionales. Artistas, instituciones, empresas, redes, así como un gran número de público muy participativo tienen su cita anual en Tàrrega, para mostrar o conocer las creaciones más actuales de las artes escénicas.

La Fira abarca las distintas disciplinas escénicas y comprende una variada oferta de espectáculos; una programación extensa y selecta de la producción española e internacional, que incide especialmente en las formas contemporáneas y visuales para poder garantizar la innovación y la difusión artísticas.

Mas info…