Intro – ArtFutura 2007

octubre 21, 2007

La decimoctava edición de ArtFutura aterriza en once ciudades entre el 25 y el 28 de octubre, con un extenso programa que explora los proyectos más importantes surgidos en el último año en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

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El Mercat de les Flors de Barcelona, el cuartel general del festival, acogerá cuatro intensos días  de presentaciones especiales, conferencias, talleres, instalaciones interactivas, exposiciones y actuaciones en directo. Simultáneamente, en museos y centros culturales de otras 10 ciudades hace parada el Circuito Futura, con el amplio programa audiovisual del festival y en algunas sedes la retransmisión en directo del programa de conferencias de Barcelona.

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Barcelona / Alicante / Cádiz / Granada / Madrid / Murcia / Palma de Mallorca
Donostia-San Sebastián / Valladolid / Vigo / Vitoria

25-28 Octubre

Puedes descargarte el Programa Completo y los Horarios en pdf   aqui

INICIAR SESION

octubre 18, 2007

Undoestudio y esebezeta os queremos anunciar que está abierta la convocatoria para participar en “INICAR SESIÓN” , una exposición que tiene como finalidad escoger los trabajos de aquellos jóvenes creativos gráficos aragoneses para demandar así su valía.

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La exposición consistirá en introducirse fisicamente en el ordenador de todos los creativos seleccionados para indagar por su trabajo, así que el montaje de la exposición pretende ser muy original.

Dicha exposición se realizara entre el 20 de diciembre y el 10 de febrero, la promueve la Diputación de Zaragoza y podeis encontrar más información en la web de Undoestudio

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Ir a la guia.

Vale lo dice alguien que lleva tiempo sin ir al cine (no por ganas) pero con cómics como estos quien quiere gastarse más de 5 euros de la entrada (además que no tengo tiempo).

Todo esto viene a raíz de que este mes se publica el numero 8 de el tercer volumen de los Ultimates (este publicado por Panini y los anteriores por Planeta aunque Panini ha recopilado la etapa de Planeta en tomos) donde se pone fin a la etapa en esta colección de Mark Millar y Brian Hitch los iniciadores de la misma.

Pero hagamos un poco de memoria, los Ultimates es la revisión de los vengadores de toda la vida dentro del universo Ultimate donde ya se habían realizado las versiones de X-Men y Spiderman. En estas 2 ultimas se contaba desde el principio la historia de estos personajes pero reelaborada debido al éxito de las películas estrenadas de estos héroes. Pero si estas colecciones estaban bien, Ultimate Spiderman y Ultimate X-men, llegaron los Ultimates y le dieron la vuelta a todo y de paso se han convertido en un superventas en EE.UU.

Pero viendo el cómic y los autores no sorprende, por que Millar se dedico a extrapolar los aciertos que había puesto en practica en The Authority (obra de referencia en el cómic del nuevo siglo), donde precisamente había estado anteriormente también Brian Hitch aunque en su caso acompañado por Warren Ellis (otro enfant terrible del comic y también británico). Millar es un subversivo (con colegas como Grant Morrison pues no es de extrañar) y en de Ultimates coge y aumenta ese estilo de superproducción cinematográfica y ese tipo de héroes que son tan humanos y cabrones que causan a la vez rechazo y simpatía.

Así tenemos un ramillete de personajes con egos hinchados, problemas de autoestima, hippies, alcohólicos, algo fascistas, etcetc y encima mezcla tramas que incluyen a Hulk desbocado intentando destruir Nueva York, invasiones alienígenas (y sin que chirrié!) o complots mundiales para derrocar el orden impuesto por estos héroes y América, esto es dinamita!!

Yo estoy gozando como un enano con estas versiones de los héroes con un Steve Rogers (Capitán América) que es un hombre de los años 40 atrapado en el siglo XXI es decir de derechas, algo machista y con una mala ostia que te cagas; un Tony Stark (Iron Man) que es un playboy borrachín; un Thor que es un dios (¿seguro?) de ideología hippie que esta en contra de la globalización y en contra de estos Ultimates; un Nick Furia que es negro y con los rasgos de Samuel L. Jackson (los detalles de los rostros son increíbles por parte de Brian Hitch); un Bruce Banner (Hulk) que en el fondo disfruta siendo Hulk y liberando su fustración (y de paso arrasando Nueva York y comiendose hasta personas!), Betty Ross que es una delegada del gobierno fría y manipuladora con Banner; la misteriosa Natasha Romanova (Viuda negra); Janet Pym (la avispa) es una mujer moderna y segura pero que sufre maltratos por parte de su marido el inseguro Hank Pym (el hombre gigante); Mercurio y la Bruja escarlata con esa relación con toques incestuosos; etcetc son muchas más cosas que hacen de este cómic algo imprescindible.

Aunque hay que decir que las historias no son de lo más originales pero tienen elementos que las elevan de forma brutal, como los diálogos de Millar (como con ellos es capaz de definir personaje en un par de frases), las ideas algo subversivas (el arco que cierra esta etapa es según Millar un reflejo de la política exterior estadounidense) y el tono realista que le imprime a las historias.

Pero todo esto se hubiera quedado en agua de borrajas si el encargado de plasmar en imágenes hubiera sido un dibujante del montón pero aaaaamigos aquí tenemos a Brian Hitch con su estilo realista y espectacular a partes iguales, lleno de detallismo (la colección a sufrido varios retrasos debido a su estilo lento y minucioso) y que dota de toda esa espectacularidad de superproducción cinematográfica que Millar quería dar al cómic. Haciendo un inciso me alegro por Hitch por las muchas criticas que recibió en sus inicios de que era un clon de Alan Davis y ha demostrado que ha ido evolucionando y ha conseguido un estilo personal convirtiéndose en uno de los dibujantes más cotizados del medio.

Pues nada estoy esperando (no me quedan uñas!) a que salga este ultimo numero de la colaboración de este tándem brutal que hacen cómics que ya querría Spielberg para si en películas. Lo que digo, mejor que el cine!!!

JuanJosé Rueda

Estamos de enhorabuena ya que ha aparecido este mayo un nuevo fanzine en Zaragoza, se trata de A5. Es un fanzine gratuito, en el que han colaborado para su edición los de la asociación cultural Malavida, que puedes buscar en tu tienda de cómics más cercana, en él podrás encontrar historietas de distinto genero, con aire amateur y de calidad. Esperamos que esto fructifique en posteriores números, sería una buena noticia para la historieta aragonesa (y de Zaragoza en particular).

 

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JuanJosé Rueda

SE REEDITAN 2 CLÁSICOS

mayo 20, 2007

Se acaban de reeditar hace un mes dos obras que son auténticos clásicos de
los 80 y obras maestras del cómic. Se trata de los cómics “Ronin” y
“Watchmen”, obras de Frank Miller y Alan Moore respectivamente, reeditados
por Planeta Agostini en dos lujosos tomos de tapa dura.
El primero esta ahora bastante en boga debido al traspaso al cine de dos
obras suyas (“Sin city” y “300”) con bastante éxito (al menos comercial).
Por ello no es extraño esta reedición.

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Para entender “Ronin” hay que comprender las circunstancias de Miller en esa
época. A pesar de las dos buenas adaptaciones de “Sin city” o “300” (de esta
hay más controversia) hay que decir que estas no son, ni de lejos, sus
mejores obras (aunque formalmente notables son un compendio de clichés del
cine negro, la primera, y una revisión sui generis de la épica histórica, la
segunda). Son obras del Miller de los 90 y del nuevo siglo pero si uno
quiere leer lo verdaderamente revolucionario de su producción debe ir a sus
obras de los años 80, los años en que pergeño una serie de obras maestras
como “Born again” (dentro de la colección de Daredevil), “Elektra asesina”,
“Batman: El regreso del caballero oscuro”, “Batman: año uno” o la que nos
ocupa “Ronin”.
Esta obra es la primera obra madura de Frank Miller (Maryland, Estados
Unidos, 1957) después de adquirir fama y experimentar (gráficamente y
argumentalmente) en la colección de “Daredevil” (que salvó de la ruina y la
elevo a las más altas cotas de ventas). Así, después de su paso esta
colección de Marvel, decidió fichar por la competencia, DC, después de que
le ofrecieran unas condiciones contractuales excelentes y su primera obra
con esta editorial seria la miniserie de 6 números “Ronin” publicada en
1983.
En “Ronin”, Miller; nos muestra la reencarnación de un ronin (samurai sin
señor) del siglo XIII en una Nueva York tecnificada del futuro, en la que
este guerrero tiene la oportunidad de vengar la muerte de su maestro
perpetrada por una especie de demonio arcano. Miller une así su pasión por
la cultura japonesa (ya mostrada tímidamente en “Daredevil”) con elementos
futuristas y estética ciberpunk. Todo le sirve para elaborar una historia
épica con tintes ciencia-ficción donde muestra su capacidad para explorar
las pasiones humanas (su reflexión entorno a la violencia, sobre todo de
grupos pandilleros) con un buen mosaico de personajes manejados con
maestría.
La obra, además de temáticamente, supone un salto cualitativo en el dibujo
de Miller, que aunque como dibujante tiene carencias siempre ha sido un gran
narrador, donde incorpora la influencia del comic europeo y sigue mostrando
las revolucionarias técnicas narrativas que ya había mostrado en “Daredevil”
(el uso de la secuencia, la ausencia de textos de apoyo, su puesta en
escena, etc). Además incorpora influencias ajenas al cómic (el grabado
japonés Ukiyo-e). Esto, junto con la revolucionaria forma de aplicar el
color de su mujer Lynn Varley, hace que nos encontremos algunas de las
mejores planchas de Miller en toda su carrera.
A pesar de esto, de las excelentes críticas que obtuvo de especialistas y
profesionales del cómic y que fue publicada en papel y formato de calidad,
la obra fue un fracaso e hizo que Miller no volviera a publicar nada hasta 2
años después, eso si su siguiente obra fue “El regreso del señor de la
noche” obra maestra absoluta (del comic en general) pero esa es otra
historia.

Pero si hay que hablar de obra maestra hay que hablar de “Watchmen”. Esta la
obra del guionista británico Alan Moore (Northampton, 1952) y el dibujante,
también británico, Dave Gibbons; entre ambos elaboraron esta miniserie de 12
números cuyo primer numero fue publicado originalmente en 1986 por la
editorial DC.

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Poco y mucho se puede decir de esta obra que supuso un punto y aparte en el
medio (y no me refiero solo al genero de superhéroes), se trata de una obra
de donde Moore imagina como afectaría a el mundo si de verdad existieran
supertipos (como afectaría a los conflictos políticos) y crea una obra de
política-ficción (ya había hecho algo parecido en la anterior “V de
vendetta”) que no ha perdido nada de vigencia (a luz de los acontecimientos
de los últimos años resulta mucho más inquietante). Así Moore elabora una
historia (a la que no me voy a referir por que es mejor leerlo) con multitud
de tramas y niveles de lectura pero engarzados como la mejor obra de
orfebrería, todo tiene un sentido. En los lápices encontramos a Dave Gibbons
que con su dibujo claro, detallista, y sus buenas maneras de narrador
resulta perfecto para la historia. Todo en esta obra marco época, su forma
de entender el concepto de superhéroe, su carga social y política, sus
innovaciones estéticas (esas portadas-viñetas), etc; no en vano gano,
prácticamente, todos los premios habidos y por haber (no solo del cómic,
gano el premio Hugo a las nuevas formas de expresión y revistas como Time
Magazine las considero una de las 100 mejores novelas británicas del siglo
XX) y convirtió a Alan Moore en uno de los mejores guionistas de la historia
de este medio. Además se sabe que va adaptarse a la gran pantalla de la mano
de Zack Snyder, el de 300 (lo que daría por ver detrás de la cámara a
alguien como David Fincher para esta historia).

Bueno pues ya sabéis ahora se reeditan en ediciones de lujo, con gran
cantidad de extras (las segunda sobre todo) y precio más o menos asequible
(20 euros la primera y 35 la segunda, simplemente un fin de semana que no
salgáis de farra lo ahorráis) , así que niños y niñas si no las tenéis o
nunca las habéis leído pasaros por vuestra librería especializada más
cercana y adquirirlas (merece la pena, vuestra materia gris lo agradecerá).

Juan José Rueda